Об актуальном! Декабрьский альбом продолжает набирать обороты. Несколько ведущих диджеев Сибири, не сговариваясь, добавляют Changed в свои волшебные миксы :) Видимо это связанно с приездом литовского музыканта и продюссера Mario Basanov (он же Marijus Adomaitis) в компании Vidis & Jazzu. Очень завидую тем, кто побывал 9го сентября в Килеве (Нск). С нетерпением ждем фото и видео отчета.
Лейбл Kompakt впервые приютил семейную пару музыкантов, выпустив их Boys&Diamonds с ремиксами. Жители Лос-Анжелеса Дэнни и Тиффани Престон выпустили свое первое творение на обозрение всему музыкальному свету в 2008 году. Дальше все пошло по накатанной:
Кажется, все как обычно, электронный дуэт, мужчина отвечает за музыкальную основу, женщина за вокал...но есть и изюменка. Нойзовый электро-поп разбавлен ближневосточными мотивами (отсюда. видимо, и название). Такая гремучая смесь пришлась многим по вкусу.
"...
Отличной рекламой послужили и психоделичные клипы на заглавные треки – «Let Them Dance» и «Omar K»; в первом дуэт нарядился арабами, вооруженными пластиковым оружием всех цветов радуги,
а во втором Тиффани в образе то ли тролля, то ли злобного эльфа вместе с ребенком в таком же устрашающем гриме сеяли панику среди посетителей супермаркета. Все это выглядело довольно свежо и необычно, но возникал вопрос: как долго можно эксплуатировать арабскую стилистику? Для кратковременного и весьма занятного опыта, укладывающегося в рамки мини-альбома, пожалуй, сойдет, но на лонгплее будет смотреться надуманным самокопированием. Ответ, причем весьма остроумный, был дан на втором EP, получившем название «Kabukimono». На обложке нового альбома изображена многорукая богиня Кали в пестром одеянии, вокруг которой летают разные диковинные существа. Эта картинка – прямая подсказка к тому, что ожидает слушателя. В этот раз группе приглянулась индийская экзотика, причем, вкупе с африканской: открывающий трек так и называется – «Holliday in Congo». Наверное, так звучал бы саундтрек к картине, снятой в Болливуде, в которой главные роли исполнили чернокожие актеры, а премьерный показ состоялся бы на вечеринке в кислотном ночном клубе в центре Нью-Йорка. Впрочем, расширение музыкального кругозора никак не повлияла на общий подход к сочинительству...."(LFM)
Нам остается с интересом ждать новых экспериментов от этой супружеской пары. Российскую публику Престоны радовали на пикнике Афиши. График выступлений Rainbow Arabia расписан плотно на ближайшие несколько месяцев, может когда и в Сибирь заскачут...
Представитель таких стилей как минимал техно, минимал хаус, глитч, микрохаус....Акуфен, он же Марк Леклер, родом из Монтреоля (Канада). Родился он 13 августа 1968 года в семье, где музыкой никто не интересовался. «Я жил в очень консервативной семье, где главной страстью была религия», вспоминал позднее Марк. Но, так или иначе, судя по его словам, он с раннего возраста уже был очень музыкален. Постоянно что-то пел или пытался изобразить что-то, что было бы похоже на музыку. «Лет в пять я уже играл на пианино, а потом достаточно долго играл на гитаре. При этом я был совершенно разносторонним человеком, мне была интересна совершенно разная музыка - от джаза, классики, рока до сальсы, танго и кантри. Я был самым настоящим меломаном. Дома я занял самую большую комнату, где было очень много места отдано под ящики с пластинками. Я, кстати, пластинки и сейчас люблю больше чем компакт-диски». Превдоним Марка происходит от французского слова acouphène или по-русски звон в ушах. Если вы когда-нибудь сталкивались с творчеством таких личностей как Horror Inc., David Scott, Nefuka, Anna Kaufen, то знайте, это тоже Марк Леклер. Всю жизнь проведя за музыкальными приборами, Марк постоянно что-то сочинял. И даже сам не знает какой проект считать своим самым первым. Возможно тот, с которым он выступал на фестивале Mutek в 1995 году. Носил он страшное название Noiz Slack-r и по музыке больше всего подходил на Aphex Twin и Atari Teenage Riot. Именно Ричарда Д. Джеймса и Алека Эмпайера (Alec Empire) Марк называет своими «учителями». Их музыка является той основой, на которой базируется музыка, которую производит Леклер. И хотя его сегодняшние работы далеки от тех экспериментов, все равно чувствуется на чем рос и взрослел Марк Леклер. Он всегда относился к более популярной музыке как к чему-то постороннему. Даже первые хаус-треки, которые он начал записывать, записывались им просто в шутку. Взяв название у порно-фильма, проект Juice box просуществовал недолго – всего год – но дал Марку необходимый опыт. Он понял что ему нравится работать с ритмом и он пустился во все тяжкие, хотя корней своих не забывал, о чем он нам постоянно напоминает.
Акуфен появился на свет в начале миллениума благодаря ключевым немецким лейблам: Perlon, Trapez и Background, которые выпустили его первые релизы. Полностью раскрыть себя у Марка получилось только в 2002 году, с помощью полноценного альбома "My Way". С этого момента Акуфен зарекомендовал себя как одним из самых востребованных и талантливых дж на техно-сцене.
Продуктивность Akufen можно проследить не только через многочисленные музыкальные работы, но и через совместный проект с Gabriel Coutu-Dumont, вместе парни занимаются аудиовизуальной составляющей престижных фестивалей Ars Electronika и Mutek. Но есть еще одно направление, которое Марк особенно ценит - ремикширование, в его репертуаре монументальные ремиксы для Richie Hawtin, Robert Hood, Massive Attack, Ark и Thomas Brinkmann.
Акуфен не страдает скромностью и это доказывает его выражение о том, что хаус-музыка для масс, техно для людей башковитых, а Akufen хорошо подходит и для тех и для других. В этой фразе Марк как нельзя лучше раскрывает себя как талантливого музыканта, для которого эксперименты куда как важнее прибыли от продажи его новых релизов, хоть он и не отрывается от действительности, зная что людям не нужны безумные и никому не понятные эксперименты.
Наступила очередь упомянуть Gus Gus. Скажем "спасибо центру Butterfly dj session 2011 за это!".
Наш домик прослушал новый альбом раза, наверное, на четыре, а то и больше. Электронная группа была создана еще в далеком 1995 году,когда многие из нынешних их слушателей "ходили пешком под стол". Под знаменами GusGus объединились: исландская поп-звезда, актер, ди-джей, фотограф, программист, политик, певец и два видеорежиссера.
В период с 1995 по 1999 гг состав был следующий:
Daníel Ágúst Haraldsson
Emilíana Torrini Davíðsdóttir
Magnús Jónsson
Hafdís Huld Þrastardóttir
Magnús Guðmundsson
Birgir Þórarinsson
Stefán Árni Þorgeirsson
Urður Hákonardóttir
Baldur Stefánsson
с 1999 по 2006 гг :
Daníel Ágúst Haraldsson
Sigurður Kjartansson
Magnús Guðmundsson
Stephan Stephensen
Birgir Þórarinsson
В итоге к настоящему времени группа пришла к составу из трех человек:
Daníel Ágúst Haraldsson
Stephan Stephensen
Birgir Þórarinsson
Некоторые члены — Хафдис Халд, Магнус Джонсон занялись сольной карьерой; наибольшего успеха добилась Эмилиана Торрини, композиция которой вошла в саундтрек фильма «Властелин колец: Две крепости».
Собственно история GusGus начинается в 1995 году, когда два режиссера, Сигги Кьяртанссон и Стефан Арни (Stefаn Аrni), снимавшие до этого музыкальные видеоклипы, взялись сделать короткометражный фильм на не самую стандартную тему - обмен сексуальными партнерами (т.н. «свингерство») и особенности этого занятия в Рейкьявике. Они подобрали неплохую рабочую команду, но начало съемок несколько раз переносилось, а в результате проект и вовсе не состоялся. Зато объединившиеся вокруг них люди поняли, что расставаться им совсем не обязательно, и если уж не суждено обозначиться в кино, то почему бы не попробовать свои силы в музыке? Благо, кое-какой опыт у них имелся. Так зародилась идея музыкальной группы, воплотившаяся в GusGus. Сигги Кьяртанссон играл на акустической гитаре, его коллега-режиссер Стефан Арни отвечал за визуальный имидж группы, помогал ему Магнус Джонсон (Magnus Jonsson), основной задачей которого был лид-вокал. К ним присоединились программист Альфред Мор (Alfred More), еще один вокалист Дэниел Агуст (Daniel Agust) и вокалистка Хафдис Халд (Hafdis Huld). Обзавелась группа и своим менеджером в лице Балдура Стефанссона (Baldur Stefаnsson).
Исландия, где зародилась группа - место особое. «Когда в Рейкьявике вы приходите поплавать в бассейне, в соседней душевой кабинке плещется премьер-министр, а в магазин рядом с вашим домом заходит президент страны. Если вы создаете группу, то не для того, чтобы покорить весь мир. Люди просто собираются вместе, чтобы посмеяться над тем, что происходит в большом мире. Мы оторваны от всех и нам остается только смеяться», - так описывает ситуацию гитарист и автор текстов Сигги Кьяртанссон (Siggi Kjartansson). А еще он уверяет, что в Исландии очень многие занимаются несколькими делами сразу, работают на двух-трех работах, осуществляют параллельные проекты. По крайней мере с участниками GusGus все обстояло (и до сих обстоит) именно так.
К настоящему времени (2011 г) Gus Gus сотворили девять студийных альбомов и пятнадцать синглов.
Самым свежим хитом для нас стал Over.... спасибо центру Батерфляю 2011 за это!
